В двадцати пяти милях к югу, в деловом районе Cан-Педро, местные жители не могут не обратить внимания на робота "Mojo", созданного Кристианом Моеллером (Christian Moeller). Установленная на забавном полосатом столбе скульптура, "оживленная" в ноябре прошлого года, поворачивается и наклоняется, светя прожектором на случайных прохожих, снятых установленными на крышах видеокамерами. Камеры передают данные компьютерной программе, которая затем заставляет Mojo сопровождать выбранного пешехода.

Люди реагируют на такое "сопровождение" по-разному. Иногда как на "дружеский сюрприз", иногда — достаточно прохладно. Моеллер говорит: "Движения робота так точны, так похожи на движения какого-нибудь хищника, что эта похожесть создает ощущение легкого дискомфорта".

Моеллер - бывший архитектор, родившийся в Германии. В 2001 году он перебрался в США преподавать на факультете Дизайна и Медиа-искусств Калифорнийского Университета в Лос-Анжелесе. Так же он создал Daisy — установленный в международном аэропорту Чанджи в Сингапуре вентилятор с приделанным сенсором движения, "движущийся как мим". В Токио Меллер осуществил проект "Nosy": камеры выводили черно-белое видео проходящих мимо людей на 15-ти метровый экран на стене бизнес-центра Art Village Osaki.

"Я пришел к созданию этих работ, всего лишь желая использовать сенсорные технологии, - говорит Моэллер, - Но в текущей политическую ситуацию, когда большинство одобряет понятие "прозрачный горожанин", мои работы стали еще одним подтверждением этого факта". Но изначально целью Моэллера было удивить человека, а не управлять его жизнью. "Наибольшее удовольствие у меня вызывают люди, говорящие "О! Смотрите, какая умная и забавная штуковина!".

Система ACCESS также, как и Mojo, сопровождает людей автоматически управляемым лучом света. Созданная Лосс-Анжелесским художником Мэри Сэстер (Marie Sester), призванная "исследовать грани между игрой и страхом", эта инсталляция путешествует с 2001 года по многим музея мира. Проект заинтересовал куратора Музея Современного Искусства Сан-Франциско Рудольфа Фрилинга (Rudolf Frieling).

"Открытой критики индустрии виденаблюдения уже недостаточно", - говорит Фрилинг, планирующий провести в 2008 году выставку, включающую работы, посвященные видеонаблюдению под ориентировочным названием "К Участию в Искусстве". По его словам, в сравнении с видео-экспериментами в 70-х годах прошлого века, современные медиа-художники оперируют гораздо более сложным социальным контекстом.

"В историческом плане, начиная с книги "1984" Оруэлла и заканчивая ныне-существующим сервисом YouTube, произошел достаточно большой сдвиг нашей культуры. Художники, такие как Мэри Сэстер, очень точно указывают на эту неоднозначную проблему, когда мнение общества изменилось от "Большой Брат следит за тобой!" до "Да все нормально! Это же обеспечивает мою безопасность!".

Некоторые художники задаются вопросом цены такого рода безопасности. После того, как Хасана Эла (Hasan Elah) ранили в 2002 году из-за того, что он ошибочно попал в список террористов, профессор Рутжерс (Rutgers), родом из Бангладеша, создал сайт TrackingTransience.net - дерзкий пример наблюдения за самим собой, в котором он документирует свое местонахождение посредством 20000 цифровых фотографий с временными метками. Канадский художник Стив Манн (Steve Mann) и его команда носят футболки и рюкзаки с установленными видеокамерами, совершая рейды по магазинам, чтобы продемонстрировать несогласие с предположением о том, что камеры видеонаблюдения должны смотреть только в одном направлении - на покупателей.

В то же время художник Джилл Миллер (Jill Miller) выставила свой проект "Коллекционеры". После прохождения обучения с частным детективом она провела шесть месяцев, фотографируя пятерых коллекционеров произведений искусств в течение их ежедневной жизни. Выставка включала в себя плакаты, выполненные в стиле ФБР, описывающие такие стороны жизни каждого коллекционера, как "Место проживания", "Семья и друзья", "Занятия". Миллер также выпустила пародию на бульварные газеты под названием "Они", заполненную фотографиями ничего не подозревающих объектов слежки. "Я начала этот проект с целью исследования антропологического аспекта этой проблемы. - говорит автор, - Но когда я посмотрела на все эти фотографии, то поняла, что фактически создала еще один журнал "OK!". Мы пытаемся защитить нашу частную жизнь, и в тоже время существует множество "звездных журналов", вторгающихся в нее. Меня очень интересует это противоречие. "Коллекционеры" были созданы как провокация, но, как выяснилось, никто из моих объектов наблюдения не выразил протеста. Наоборот, один из коллекционеров даже приобрел у меня брошюру с фотографиями своего дома".

В то время, как количество художественных работ, связанных с видеонаблюдением, в США значительно выросло после событий 9-го сентября, в Европе такие работы создаются с 80-х годов прошлого века. Джейсон Брюджес (Jason Bruges), один из ныне действующих художников, в 2007 году оснастил Лондонский Мост сенсорами, улавливающими излучение с мобильных телефонов пешеходов. С помощью этих данных генерировалась постоянно изменяющаяся матрица цветных огней на находящемся рядом Тауэрском Мосту.

Брюджес, находясь в Лондоне, одном из наиболее сильно покрытых видеонаблюдением городов мира, заявляет: "Слежение и получение информации в реальном времени в дальнейшем только усилится. Я думаю очень важно, применяя эти технологии для развлекательных целей, изменить мнение людей о них, заставить их не бояться, а чувствовать себя комфортно".

Но насколько комфортно должны чувствовать себя горожане в связи с развитием и усилением систем слежения? Томас Левин (Thomas Y. Levin), автор книги "CTRL [Space]: Сочинение о Видеонаблюдении: от Бентама до Большого Брата" и куратор состоявшейся в 2001 году выставки Принстонского Университета под названием "Тревожное Всеведение: Видеонаблюдение и Современная Культура", замечает: "Спросите себя, глядя на наши произведения: Какого рода вмешательство они осуществляют? Учат ли они людей чему-либо, что они не знают? Указывают ли эти вещи на аспекты видеонаблюдения, на которые до этого люди не обращали внимания? Заставляют ли нас эти работы изменить свою позицию или задать новые вопросы?"

Как минимум, новое течение в искусстве предупреждает людей о густом "электронном рагу", которым наполнена нынешняя городская среда. МакНэлл из Electroland делится своими размышлениями на эту тему: "Мы все подвергаемся воздействию этой повсеместно распространенной невидимой электронной сети. Если вы всерьез задумаетесь обо всех этих технологиях, у вас могут начаться приступы легкой паранойи, но если придать всем этим вещам дружественный вид, люди не будут задеты. Мы заинтересованы в нахождении забавных способов сделать все эти технологии видимыми и посмотреть, как это отразится на отношении людей к зданиями и открытым пространствам, а также друг к другу".

Перевод статьи подготовлен компанией DSSL